Suzie formt jedes Stück sorgfältig von Hand auf ihrer Töpferscheibe, wobei sie verschiedene Sandsteine verwendet - gesprenkelt, rotbraun, schwarz oder naturfarben - und ihre eigenen Glasuren herstellt.

Das Geschirr von Marion Graux ist schlicht und elegant und versucht, das Wesentliche zum Ausdruck zu bringen und Emotionen zu wecken.

Léa Bigot nähert sich der Skulptur als einem Mittel, um Formen für den Innenbereich zu schaffen, die sich im Alltag entfalten.

Julie entwirft in Biarritz eine Serie kleiner Töpferwaren aus Schamotteton, inspiriert von den antiken Amphoren und bewusst kombiniert mit barocken Henkeln.

Simoneloos formales Handwerkszeug ist inspiriert von althergebrachten mexikanischen Modelliertechniken.

Grès Céramique ist eine in Frankreich modellierte Kollektion aus Keramiklampen. Eine intuitive Arbeit mit einem ursprünglichen Material, eine alltägliche Beziehung zu diesem Gebrauchsgegenstand, eine vom Gefühl geleitete Dimension des Lichts.

Die diplomierte Tischlerin Léa Laborie stellt ihre Alltagsgegenstände aus Holzspänen her, um gegen die Verschwendung anzukämpfen.

Ihre zwischen Kunsthandwerk und zeitgenössischer Kunst angesiedelten, etwas roh wirkenden Objekte würdigen die japanische Art des Tonmodellierens und die Raku-Technik.

Die Kollektionen von Camille Chaleil bestehen aus einer Mischung aus schamottierten Tonerden in Schattierungen von Weiß bis Rot: Farb- und Texturnuancen, die an die Wärme des Mittelmeers erinnern.

Clara Infante hat eine Leidenschaft für Farben und Pflanzentinkturen. Sie entwirft Skulpturen aus Wachs mit natürlichen Pigmenten.

Marta stellt elegante Gebrauchsgegenstände her - Kannen und Krüge - inspiriert von den 1940-er und 1950-er Jahren.

Lola Moreau erschafft ihre Stücke aus recyceltem Ton durch Stanzen und Modellieren und arbeitet mit Glasuren, deren unendliche Variationsmöglichkeiten jedes Stück einzigartig machen.

Unter ihrem Künstlernamen "asterisque" gestaltet Estefania ihre Keramiken wie Fragmente aus einer anderen Welt, bestehend aus unwirklich scheinenden Farben und Texturen, die es zu entdecken gilt.

Judith formt gefühlsbetonte Keramiken voller Poesie, die sich an der Grenze zwischen Funktionalität und Skulptur bewegen.

Der ausgebildete Möbeltischler Benjamin Fely entwirft Objekte mit ursprünglichem, einfachem und intuitivem Design aus Rohmaterialien und mit viel Liebe zum Detail.

Die Keramikkünstlerin Léontine Furcy fertigt einzigartige und intuitive Skulpturen an, die sich vom Material und von der Suche nach einer freien Form leiten lassen.